Uno de los aspectos más importantes que el lector puede apreciar en la lectura de este libro se encuentra en la visión que el autor presenta del comportamiento artístico acontecido durante el siglo XX atendiendo, fundamentalmente, a las relaciones que los creadores, artistas plásticos y músicos, han generado en torno a la reflexión teórica y práctica del sonido y sus derivaciones poéticas expresivas. A través de una estructura temporal y temática el libro ofrece una nueva visión del arte del siglo XX atendiendo a su cáracter interdisciplinar y la capacidad maleable del sonido como materia prima en la concepción y desarrollo de la obra artística. Esta publicación revela una panorámica amplia de las diferentes estrategias y metodologías que han permitido a un número creciente de artistas considerar las posibilidades creativas de un arte esencialmente acústico, así mismo, su contenido presenta las claves de los nuevos parámetros que condicionan su obra y las relaciones, prácticas y conceptuales, que concilian dos mundos en apariencia opuestos, el visual y el sonoro.
